O FALCÃO MALTÊS

setembro 01, 2020

******************* 21 ASTROS do CINEMA MUDO

charles chaplin

Com o final dos anos 20 do século passado, muito mais que a mudança de uma década, mudou-se de paradigma na história do cinema. O sonoro tornou-se reinante, trazendo outra importância aos diálogos e à música. Para trás ficavam as histórias contadas apenas por imagens, com aquela linguagem própria, feita de olhares, gestos, simbolismos e insinuações. Para trás ficaram inúmeros grandes astros, como John Gilbert, Lars Hanson, Ramon Novarro e outros, fosse por a sua voz não se adequar à imagem que o público tinha deles ou por não se sentirem à vontade falando enquanto filmavam, nunca mais atingiram patamares de notoriedade. Sobrevivente dessa era dourada, John Barrymore, Ronald Colman e mais dois ou três. Assim, listei os astros que representam o que de há de melhor no cinema mudo. Afinal foi a década em que o cinema mostrou ao mundo que era mais que uma atração momentânea, que era grandioso, uma nova indústria, e acima de tudo, uma arte.

ADOLPHE MENJOU

(1890 – 1963. Pittsburgh, Pensilvânia / EUA)

Dois Filmes:

Os TRÊS MOSQUETEIROS

(The Three Musketeers, 1921)

direção de Fred Niblo

TRISTEZAS de SATANÁS

(The Sorrows of Satan, 1926)

direção de D. W. Griffith

BUSTER KEATON

(1895 – 1966. Piqua, Kansas / EUA)

Dois Filmes:

BANCANDO o ÁGUIA

(Sherlock Jr., 1924)

direção de Buster Keaton

A GENERAL

(The General, 1926)

direção de Clyde Bruckman e Buster Keaton

CHARLES FARRELL

(1900 – 1990. Onset Bay, Massachusetts / EUA)

Dois Filmes:

SÉTIMO CÉU

(7th Heaven, 1927)

direção de Frank Borzage

O ANJO das RUAS

(Street Angel, 1928)

direção de Frank Borzage

CHARLES CHAPLIN

(1889 – 1977. Walworth, Londres, Inglaterra / Reino Unido)

Dois Filmes:

O GAROTO

(The Kid, 1921)

direção de Charles Chaplin

Em BUSCA do OURO

(The Gold Rush, 1925)

direção de Charles Chaplin

CONRAD NAGEL

(1897 - 1970 Keokuk, Iowa / EUA)

Dois Filmes:

TESS of the D'URBERVILLES

(1924)

direção de Marshall Neilan

ELE e a CIGANA

(Exquisite Sinner, 1926)

direção de Phil Rosen e Josef von Sternberg

CONRAD VEIDT

(1893 – 1943. Berlim / Alemanha)

Dois Filmes:

O GABINETE do DR. CALIGARI

(Das Cabinet des Dr. Caligari, 1920)

direção de Robert Wiene

As MÃOS de ORLAC

(Orlacs Hände, 1924)

direção de Robert Wiene

DOUGLAS FAIRBANKS

(1883 – 1939. Denver, Colorado / EUA)

Dois Filmes:

ROBIN HOOD

(Idem, 1922)

direção de Allan Dwan

O LADRÃO de BAGDAD

(The Thief of Bagdad, 1924)

direção de Raoul Walsh

EMIL JANNINGS

(1884 - 1950 Rorschach, St. Gallen / Suíça)

Dois Filmes:

ANA BOLENA

(Anna Boleyn, 1920)

direção de Ernst Lubitsch

A ÚLTIMA GARGALHADA

(Der letzte Mann, 1924)

direção de F. W. Murnau

GEORGE O´BRIEN

(1899 – 1985. San Francisco, Califórnia / EUA)

Dois Filmes:

O CAVALO de FERRO

(The Iron Horse, 1924)

direção de John Ford

AURORA

(Sunrise, 1927)

direção de F. W. Murnau

HAROLD LLOYD

(1893 – 1971. Burchard, Nebraska / EUA)

Dois Filmes:

O HOMEM MOSCA

(Safety Last!, 1923)

direção de Fred C. Newmeyer e Sam Taylor

O CALOURO

(The Freshman, 1925)

direção de Fred C. Newmeyer e Sam Taylor

JOHN BARRYMORE

(1882 – 1942. Philadelphia, Pensilvânia / EUA)

Dois Filmes:

O MÉDICO e o MONSTRO

(Dr. Jekyll and Mr. Hyde, 1920)

direção de John S. Robertson

DON JUAN

(Idem, 1926)

direção de Alan Crosland

JOHN GILBERT

(1897 - 1936 Logan, Utah / EUA)

Dois Filmes:

A VIÚVA ALEGRE

(The Merry Widow, 1925)

direção de Erich von Stroheim

A CARNE e o DIABO

(Flesh and the Devil, 1926)

direção de Clarence Brown

LARS HANSON

(1886 – 1965. Gothenburg, Västra Götalands län / Suécia)

Dois Filmes:

A LETRA ESCARLATE

(The Scarlet Letter, 1926)

direção de Victor Sjöström

VENTO e AREIA

(The Wind, 1928)

direção de Victor Sjöström

LON CHANEY

(1883 – 1930. Colorado Springs, Colorado / EUA)

Dois Filmes:

O CORCUNDA de NOTRE DAME

(The Hunchback of Notre Dame, 1923)

direção de Wallace Worsley

O FANTASMA da ÓPERA

(The Phantom of the Opera, 1925)

direção de Rupert Julian

RAMON NOVARRO

(1899 -1968. Durango / México)

Dois Filmes:

O PRISIONEIRO de ZENDA

(The Prisoner of Zenda, 1922)

direção de Rex Ingram

BEN-HUR

(Ben-Hur: A Tale of the Christ, 1925)

direção de Fred Niblo

RICHARD BARTHELMESS

(1895 – 1963. Nova Iorque / EUA)

Dois Filmes:

LÍRIO PARTIDO

(Broken Blossoms or The Yellow Man and the Girl, 1919)

direção de D. W. Griffith

DAVID, o CAÇULA

(Tol'able David, 1921)

direção de Henry King

ROD LA ROCQUE

(1898 – 1969. Chicago, Illinois / EUA)

Dois Filmes:

PARAÍSO PROIBIDO

(Forbidden Paradise, 1924)

direção de Ernst Lubitsch

RESSURREIÇÃO

(Resurrection, 1927)

direção de Edwin Carewe

RONALD COLMAN

(1891 – 1958. Richmond, Surrey, Inglaterra / Reino Unido)

Dois Filmes:

ROMOLA

(Idem, 1924)

direção de Henry King

BEAU GESTE

(Idem, 1926)

direção de Herbert Brenon

RUDOLPH VALENTINO

(1895 . 1926. Castellaneta, Puglia / Itália)

Dois Filmes:

Os QUATRO CAVALEIROS do APOCALIPSE

(The Four Horsemen of the Apocalypse, 1921)

direção de Rex Ingram

SANGUE e AREIA

(Blood and Sand, 1922)

direção de Fred Niblo

WALLACE BEERY

(1885 – 1949. Kansas City, Missouri / EUA)

Dois Filmes:

O ÚLTIMO dos MOICANOS

(The Last of the Mohicans, 1920)

direção de Clarence Brown e Maurice Tourneur

O MUNDO PERDIDO

(The Lost World, 1925)

direção de Harry O. Hoyt

WARNER BAXTER

(1889 – 1951- Columbus, Ohio / EUA)

Dois Filmes:

TUDO PELO DINHEIRO

(The Great Gatsby, 1926)

direção de Herbert Brenon

No VELHO ARIZONA

(In Old Arizona, 1928)

direção de Irving Cummings

agosto 11, 2020

******** ELEANOR PARKER: ATRIZ de MIL FACES

Altura: 1,68 m

Cabelos: ruivos

Olhos: verdes

Ela era considerada uma das mulheres mais bonitas de Hollywood. Tinha talento e versatilidade, diluindo-se em seus papéis, um novo rosto em cada novo filme. Doug McClelland a definiu magistralmente no título da sua biografia: “Eleanor Parker: Mulher de Mil Faces / Eleanor Parker: Woman of a Thousand Faces” (1989). Indicada ao Oscar em três ocasiões e vencedora do Coppa Volpi de Melhor Atriz no Festival de Veneza de 1950, ELEANOR PARKER (1922 - 2013. Cedarville, Ohio / EUA) foi uma atriz dramática sensível, aparecendo em mais de 40 filmes e atuando ao lado de inúmeros astros, incluindo Clark Gable, Humphrey Bogart, Kirk Douglas, Charlton Heston e Glenn Ford.

eleanor parker e kirk douglas

Começou a atuar cedo, apresentando-se em peças escolares. Mudou-se para a Califórnia para estudar arte dramática no Pasadena Playhouse, um pequeno teatro onde também começaram William Holden e Dustin Hoffman. Descoberta aos 18 anos por um agente de talentos da Warner Bros., fez inicialmente curtas-metragens e filmes B. Em 1943, aos 21 anos, atuou em uma badalada produção, “Missão em Moscou / Mission to Moscow”, dirigida por Michael Curtiz e interpretando a filha de Walter Huston. No set, conheceu seu futuro marido, Fred L. Losse, um tenente da Marinha. O casamento durou menos de dois anos.

Sua atriz favorita era Carole Lombard. Tinha como amigas Lana Turner e Jane Greer. Na década de 1940, era a atriz mais popular entre os colunistas de cinema Hedda Hopper, Sheila Graham e Louella Parsons. ELEANOR PARKER teve sua grande chance em 1946, na nova versão do clássico de W. Somerset Maugham, “Servidão Humana”. Repetindo o papel que Bette Davis brilhou em 1934, ela também foi capaz de um desempenho dinâmico como a sórdida prostituta Mildred Rogers. Apesar do apoio de Davis, de quem recebeu flores e um bilhete com os dizeres “espero que Mildred seja tão boa para sua carreira como foi para a minha”, o drama fracassou nas bilheterias. Recebeu a primeira de suas indicações ao Oscar de Melhor Atriz pela presidiária de “À Margem da Vida”. No ano seguinte, foi novamente nomeada em “Chaga de Fogo”. Por fim, concorreu pela terceira vez com “Melodia Interrompida”, como uma cantora de ópera que sofria de poliomielite. Era o seu filme favorito. Ela adorava ópera e aprendeu a cantar as árias do longa, embora tenha sido dublada pela soprano Eileen Farrell.

eleanor parker e glenn ford

Extremamente competente, nunca se tornou uma super estrela justamente por sua versatilidade. O público que assistia a um filme seu nunca sabia o que esperar dela. Ao se concentrar em ser uma atriz séria, ela evitava personagens parecidas, como fazia a maioria das estrelas. Na segunda metade dos anos 1950, ELEANOR PARKER, consagrada, sua carreira entrou em declínio. Apesar de filmar até os anos 1980, somente brilhou em “A Noviça Rebelde”, musical inspirado na história verídica da família Von Trapp, em que ela faz uma refinada baronesa, noiva ciumenta do Capitão George Von Trapp (Christopher Plummer), que o perde para a noviça Maria (Julie Andrews).

Ela se casou quatro vezes e teve quatro filhos. O primeiro foi com Fred Losee (1943-44), depois com o produtor Bert Friedlob (1946-53) e mais tarde com o artista Paul Clemens (1954-65). O amor de sua vida foi o executivo Raymond Hirsch, com quem se casou em 1966. Hirsch faleceu em 2001. Um dos romances da estrela foi com o astro Robert Taylor. Contracenaram em três filmes: “Seu Nome e Sua Honra/ Above and Beyond” (1952), “O Vale dos Reis / Valley of the Kings” (1954) e “Sangue Aventureiro / Many Rivers to Cross” (1955). Durante as filmagens desta última película, Bob Taylor se casou com a atriz Ursula Thiess, partindo o coração de Eleanor, que tinha esperanças de casar com ele. Mas o ator a via como uma outra Barbara Stanwyck, ou seja, ciumenta e dominadora.

ELEANOR PARKER atuou em vários telefilmes e séries. Entre eles, “O Agente da UNCLE”, “Havaí 5-0”, “O Barco do Amor”, “A Ilha da Fantasia” etc. Em 1963 recebeu uma indicação ao Emmy de Melhor Atriz por um episódio de “The Eleventh Hour” e em 1970 concorreu ao Globo de Ouro por seu papel na série “Bracken's World” (1969-70). Sua última atuação no cinema foi em “A Morte Ronda a Pantera / Sunburn” (1979). Posteriormente, faria ainda alguns filmes para a TV e se aposentaria, vivendo tranquilamente em Palm Springs, na Califórnia. Morreu em 9 de dezembro de 2013, aos 91 anos, cercada pelos filhos, de complicações derivadas de uma pneumonia. Seu corpo foi cremado e as cinzas espalhadas no Oceano Pacífico.