Para quem ama a sétima arte, a verdade é que o ano de 2017 apresentou
títulos expressivos em diversos gêneros. Houve um pouco de tudo. Com tantos
filmes bons foi difícil chegar a esta lista com apenas 12 exemplares, de diversas
vertentes, com propostas estéticas e estilísticas bastante distintas. Confira a
seleção dos MELHORES do ANO segundo “O Falcão Maltês”.
01
DUNKIRK
guerra
direção de Christopher Nolan
elenco: Fionn Whitehead, Barry Keoghan,
Mark Rylance e Tom Hardy
Reino Unido | Holanda | França | EUA
Um filme de guerra praticamente sem sangue. Baseado em fatos reais
acontecidos no início da Segunda Guerra, mostra soldados belgas, ingleses e
franceses cercados pelo exército nazista. A narrativa é divida em três
histórias paralelas: um confronto no céu, em que um piloto precisa destruir um
avião inimigo; em alto-mar, onde um civil britânico leva seu barco para ajudar
no resgate de soldados; e na praia, com as tentativas de soldado de escapar. Fabuloso
espetáculo, trilha sonora densa e soberba direção de Nolan.
02
TRAMA FANTASMA
drama
direção de Paul Thomas Anderson
elenco: Vicky Krieps, Daniel Day-Lewis e Lesley
Manville
EUA
Na Londres depois da Segunda Guerra Mundial, um renomado estilista
veste a realeza, estrelas do cinema, socialites, debutantes e ladys. Mulheres
vêm e vão na sua vida, inspirando o solteiro convicto, até que ele se apaixona
por uma jovem e a torna sua musa e amante. Sua vida perfeita se desequilibra
por esse amor. Filme excelente, com mais uma fantástica atuação de Day-Lewis,
que anunciou sua aposentadoria recentemente.
03
É APENAS o FIM do MUNDO
drama
direção de Xavier Dolan
elenco: Nathalie Baye, Vincent Cassel, Marion Cotillard, Léa
Seydoux e Gaspard Ulliel
Canadá | França
Um jovem e renomado dramaturgo, em visita à sua família após anos
de ausência. Seu objetivo é revelar sua iminente morte, de causas que não nos
são reveladas. Ao encontrar a mãe, a irmã mais nova, o irmão mais velho e sua
esposa, é tomado por uma torrente de memórias e emoções inesperadas. Repleto de
poesia, metáforas e símbolos, o filme é restrito quase inteiramente ao ambiente
de uma casa.
Salto de maturidade de seu realizador, agora mais contido e
minimalista. Dolan constrói cenários lúdicos que multiplicam as dimensões
emocionais da trama, fazendo o protagonista transitar por uma jornada intensa,
dando espaço e vida a interpretações profundas e tocantes. No elenco de
estrelas, a oscarizada Marion Cottilard no papel de uma dona de casa
absolutamente banal.
Grande Prêmio do Júri no Festival de Cannes
César de Melhor Direção e Melhor Ator
04
FRANTZ
drama
direção de François Ozon
elenco: Pierre Niney, Paula Beer e Ernst Stötzner
França | Alemanha
Em uma pequena cidade alemã logo após a Primeira Guerra Mundial,
garota visita diariamente o túmulo de seu noivo morto em batalha na França. Um
dia, um jovem francês, também deixa flores no túmulo. A presença dele desperta
paixões contraditórias, com os personagens lamentando as mortes causadas pelo
conflito e se posicionando perante o assunto. As feridas ainda estão abertas, e
ambos os lados contabilizam os mortos e as consequências do conflito.
É interessante ver como o drama mostra os diferentes lados, com os
seus habitantes condenando a violência, ao mesmo tempo em que bradam patriotismo.
Os jovens atores principais se destacam e despontam como nomes a serem observados
mais de perto. São intérpretes econômicos, que possuem a admirável habilidade
de demonstrar sentimentos intensos sem o uso de palavras, desenvolvendo
personagens com conflitos pesados, cheios de culpa, arrependimento, tristeza,
mentiras, mas ainda assim capazes de atos de ternura e bondade genuínas.
Melhor Atriz no Festival de Veneza
05
O DESTINO de UMA NAÇÃO
drama
direção de Joe Wright
elenco: Gary Oldman, Lily
James e Kristin Scott Thomas
Inglaterra
A trama foca nos dias seguintes a posse de Winston Churchill como
primeiro ministro britânico, em 1940. Com a Inglaterra à beira de perder a guerra
para a Alemanha, ele sofre pressão para fazer um acordo com Adolf Hitler, mas
resiste. O longa aborda suas decisões e ações, mostrando também discursos que
ficaram marcados na história da humanidade.
Diálogos eloquentes evitam que conversas políticas e estratégicas
sejam enfadonhas, enquanto o protagonista se revela além das polêmicas e extremamente
humano. Consciente, o drama de época não se contenta em usar a atuação de
Oldman como base, trabalha para engrandecê-la a cada cena por uma soma de
habilidades - atuação, direção, roteiro - cujo produto não é apenas um retrato
único de Churchill, mas de um momento-chave da história.
06
UM INSTANTE de AMOR
drama
direção de Nicole Garcia
elenco: Marion Cotillard, Louis Garrel e Alex Brendemühl
França | Bélgica | Canadá
Uma jovem interiorana (brilhante atuação de Cotillard), vivendo em
um vilarejo francês na década de 1950, de comportamento errático em relação a
um conhecido de sua cidadezinha, por quem se mostra descontroladamente apaixonada,
faz com que sua família se preocupe. A sucessão de fatos equivocados, trazidos
pelos sentimentos irrefreáveis da protagonista, leva seus pais a cogitarem
interná-la em um hospital psiquiátrico.
A salvação chega na forma de um casamento arranjado com um sujeito
simples, pedreiro da região. O matrimônio, que não estava nos planos da moça,
torna-se ainda mais complicado devido a uma doença que pode prejudicar a
possibilidade de uma gestação. Para o tratamento, ela é enviada a uma clínica
nos Alpes Suíços, onde entra em jogo o terceiro elemento desta narrativa, um
tenente impotente. É justamente esta peça final que trará o desequilíbrio, e
abalará a dinâmica matrimonial já capenga.
07
LOGAN
ficção-científica
direção de James Mangold
elenco: Hugh Jackman, Patrick Stewart e
Dafne Keen
Canadá | Austrália | EUA
Ambientado no futuro, no ano de 2029, o personagem-título trabalha
como chofer, mas sua rotina muda quando ele é procurado por uma mexicana que
pede ajuda para cuidar da sua pequena filha. Ele decide não se envolver, até
que é atacado por mercenário que tem interesse na menina.
Representante de uma nova tendência nos filmes de super-heróis, a
de orçamento mais modesto e foco em personagem, é um drama violento e adulto
inspirado em faroestes. Ele explora questões como velhice e morte enquanto
acompanha uma jornada de Wolverine e uma nova mutante, X-23, para cruzar a
fronteira entre EUA e Canadá.
08
BLADE RUNNER 2049
ficção-científica
direção de Denis Villeneuve
elenco: Harrison Ford, Ryan Gosling, Robin
Wright e Jared Leto
EUA | Reino Unido | Hungria | Canadá
Trinta anos após os acontecimentos do clássico de Ridley Scott, a
humanidade está novamente ameaçada, e dessa vez o perigo pode ser ainda maior. Nesta
sequência, um caçador de androides descobre um segredo que pode mudar
radicalmente a relação de poder entre humanos e robôs. Enquanto investiga o
caso, ele se depara com mistérios sobre seu próprio passado e acaba cruzando o
caminho de um antigo caçador.
A inteligente conexão entre as tramas se deve muito ao roteirista
Hampton Fancher, o mesmo do original, rendendo um bom filme. Ponto para Denis
Villeneuve. O canadense prova mais uma vez que é um dos diretores mais
instigantes da atualidade. Destaque também para a beleza dos cenários e da
fotografia, além da participação Jared Leto e da trilha de Hans Zimmer.
09
A FORMA da ÁGUA
aventura
direção de Guillermo del Toro
elenco: Sally Hawkins, Octavia Spencer,
Richard Jenkins e Michael Shannon
Canadá | EUA
Década de 60. Em meio a conflitos políticos e bélicos e a grandes
transformações sociais ocorridas nos Estados Unidos, zeladora em um laboratório
experimental secreto do governo, conhece e se afeiçoa a uma criatura fantástica
mantida presa no local. Para elaborar um arriscado plano de fuga, ela recorre a
um vizinho e a uma colega de trabalho.
Uma mistura de romance e aventura de monstro. A produção abre com
um cenário digno de conto de fadas, um apartamento invadido pela água, em que a
protagonista (Sally Hawkins, ótima) flutua. O filme pode estar travestido de
conto de fadas, mas, no fundo, fala de assuntos na ordem do dia com uma dose de
subversão. É uma produção comovente e visualmente bela.
Melhor Direção, Melhor Atriz e Melhor Fotografia da Associação dos Críticos de Cinema de Los Angeles
Melhor Filme no Festival de Veneza
10
O CIDADÃO ILUSTRE
comédia
direção de Gastón Duprat e Mariano Cohn
elenco: Oscar Martínez, Dady Brieva e Andrea Frigerio
Argentina | Espanha
Um escritor argentino vencedor do Prêmio Nobel, radicado há 40
anos na Europa, volta ao povoado onde nasceu e que inspirou a maioria de seus
livros para receber o título de Cidadão Ilustre - um dos únicos prêmios que
aceitou receber. No entanto, sua visita desencadeará uma série de situações
complicadas entre ele e o povo local. A trama usa o humor e muita ironia para
abordar o papel da arte.
Em sua quarta incursão na ficção, a dupla de diretores Gastón
Duprat e Mariano Cohn contrapõe dois mundos: o culto e vazio de emoções do
escritor; e o ignorante, preconceituoso e intenso da população da cidadezinha. É
claro que os dois mundos entram em conflito. E as risadas são generosas, mesmo
que algumas das situações sejam previsíveis.
Melhor Filme e Melhor Ator no Festival de Veneza
11
TRÊS ANÚNCIOS PARA um CRIME
criminal
direção de Martin
McDonagh
elenco: Frances
McDormand, Woody Harrelson e Sam Rockwell
Inglaterra | EUA
Guiado pela brilhante performance de Frances McDormand, apresenta
momentos ácidos e, ao mesmo tempo, engraçados. Acompanha uma mãe cuja filha é
brutalmente assassinada, e ela jura vingança e justiça para quem cometeu o
crime. Indignada com o trabalho da polícia local, ela não se conforma com a
falta de evidências de que o crime será solucionado, e decide contratar pistoleiros
para eliminar as pessoas que mataram sua filha.
Outros filmes focariam em como resolver o mistério da morte e as
motivações do assassino, mas a história não é sobre isso, fala sobre as
consequências desse crime e como ele transformou cada pessoa da cidade. Por
conta disso, eventualmente conseguimos sentir empatia por quase todos os
personagens de uma maneira ou de outra e enxergamos as motivações por trás de
cada ação. O
diretor McDonagh tem um Oscar de Melhor Curta Metragem por “O Revólver de Seis
Tiros”.
12
ME CHAME PELO seu NOME
drama
direção de Luca Guadagnino
elenco: Timothée Chalamet, Armie Hammer e
Michael Stuhlbarg
Itália | França | Brasil | EUA
Adaptado do livro escrito por André Aciman pelo veterano e
premiado James Ivory, o longa tem coprodução da brasileira RT e gira em torno
da história de amor entre um jovem de 17 anos e um assistente de seu pai, no
curto período em que este se hospeda na casa da família, no verão de 1983, em
uma região bucólica da Itália.
Uma história muito bem contada sobre a descoberta do amor e da
desilusão. Delicado e despudoradamente erótico. O novato Timothée Chalamet
rouba a cena e já levou inúmeros prêmios por sua carismática atuação.
Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Ator da Associação dos Críticos de Cinema de Los Angeles
TRÊS FILMES BRASILEIROS
01
O FILME da MINHA VIDA
drama
direção de Selton Mello
elenco: Johnny Massaro, Vincent Cassel, Selton Mello e Bruna
Linzmeyer
Baseado no romance “Um Pai de Cinema”, do chileno Antonio Skármeta,
trata tanto do amadurecimento do protagonista, jovem deixado para trás pelo pai
sem explicação alguma, quanto do próprio cinema. É a memória, com seus exageros
e imprecisões, que guia a narrativa.
A direção de Selton é precisa ao utilizar a paixão pelo cinema
como elo entre pai e filho. O protagonista, conduzindo o amadurecimento de seu
personagem em meio a uma série de descobertas sobre si mesmo e sobre os outros,
passa a entender que os outros mentem, traem, fogem por medo, voltam por
saudade ou solidão e ajudam a despertar sentimentos ocultos. Acompanhar seus
passos é comovente.
02
COMO NOSSOS PAIS
drama
direção de Laís Bodanzky
elenco: Maria Ribeiro, Paulo Vilhena, Clarisse Abujamra e Herson Capri
Mulher passa por um momento conturbado na vida. Sua mãe lhe faz
uma revelação bombástica durante um almoço de família: seu pai não é, na
verdade, seu pai biológico. Isso a transtorna de muitas formas. Não bastasse
essa descoberta surpreendente, uma doença familiar a coloca ainda mais para baixo,
além das dúvidas se seu marido a está traindo. Nesse turbilhão de emoções, a
protagonista tentará encontrar seu caminho.
Um drama sensível com interpretação segura de Maria Ribeiro. Ela e
Clarice Abujamra são as forças motrizes do longa-metragem. Clarisse brilha com
sua expressiva presença. A produção faz bonito e é mais um trabalho competente
de Laís Bodanzky.
Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Atriz e Melhor Ator no Festival de Gramado
03
BINGO: o REI das MANHÃS
drama
direção de Daniel Rezende
elenco: Vladimir Brichta, Leandra Leal e Ana Lúcia Torre
A história real do palhaço mais polêmico da televisão brasileira,
Bozo, é contada neste drama adulto dirigido pelo editor Daniel Rezende (“Tropa
de Elite”). Brichta interpreta artista de cabelos azuis, que alcançou a fama
nos anos 80, mas, por uma cláusula no contrato, jamais pôde ser reconhecido por
sua verdadeira identidade.
Por se tratar de um trabalho de estreia, impressiona a segurança
com que o diretor conduz a trama. Brichta está bem como Bingo, com e sem
maquiagem, construindo uma figura inebriada pelas luzes dos holofotes,
suscetível às crises, de diversas naturezas, especialmente as que sobrevêm à
sua demissão.
ATRIZ do ANO
MARION COTILLARD
em “Um Instante de Amor”
seguida por
Frances McDormand em “Três Anúncios para Um Crime”
Meryl Streep em “The
Post: A Guerra Secreta / The Post”
ATOR do ANO
GARY OLDMAN
em “O Destino de Uma Nação”
seguido por
Daniel Day-Lewis em “Trama Fantasma”
Hugh Jackman em “O
Rei do Show / The Greatest Showman”
DIRETOR do ANO
CHRISTOPHER NOLAN
em “Dunkirk”
seguido por
Xavier Dolan em “É Apenas o Fim do Mundo”
Joe Wright em “O Destino de uma Nação”